- Zusammenfassung
- Inhaltsverzeichnis
- Segmentierung
- Methodik
- Angebot einholen
- Kostenlose Probe anfordern
Musikübersicht der Musik -Urheberrechte
Die Marktgröße für die musikalische Urheberrechte wurde im Jahr 2024 auf USD 35063,24 Mio. geschätzt, und es wird voraussichtlich von 35981,9 Mio. USD im Jahr 2025 auf 37892,04 Mio. bis 2033 Mio. wachsen. Der Markt CAGR (Wachstumsrate) wird im Prognosezeitraum (2025 - 2033) voraussichtlich rund 2,62% beträgt.
Das Music Copyright bezieht sich auf den rechtlichen Schutz der Eigentümer von Kompositionen, Aufnahmen und Darstellern. Ein solcher Schutz erstreckt sich auf eine Vielzahl von Objekten, mit Melodien, Texten, Arrangements und den Tonaufnahmen selbst, damit diejenigen, die den Inhalt erstellen, die Möglichkeit haben, zu bestimmen, wie dieser Inhalt verkauft, kopiert und verbreitet wird. Die Urheberrechtsgesetze unterscheiden sich von einem Land zum anderen, aber im Grunde geben sie dem Autor, dem Eigentümer der bestimmten Schöpfung das Recht, die Arbeit für die Lizenzierung auszulassen, Lizenzgebühren für ihre Schaffung zu erhalten und es vor nicht autorisierter Verwendung oder Verletzung zu schützen.
Es ist dann gleich wichtig, dass Musik urheberrechtlich geschützt ist, auch nicht ausschließlich an den einzelnen Schöpfer zu arbeiten, sondern den Handel in der Branche in Bezug auf Plattenlabels, Verlage und Streaming -Dienste. Wenn sich die Technologie verbessert und der Musikkonsum mehr in die digitale Front bewegt, wird das Problem des Urheberrechts komplex. Fragen wie Piraterie, nicht autorisierte Stichproben und ein angemessener Anteil an Lizenzgebühren sind eine der Herausforderungen, wie Urheberrechtsschöpfer und die Verwendung von Musik gefördert wurden.
Kostenlose Probe anfordern um mehr über diesen Bericht zu erfahren.
Globale Krisen, die sich auf den Markt für Musik des Musiks auswirken - Covid -19 -Auswirkungen
"Die Musik-Urheberrechtsindustrie hatte aufgrund des zunehmenden Austauschs von Musik online während der COVID-19-Pandemie einen positiven Einfluss"
Die globale COVID-19-Pandemie war beispiellos und erstaunlich, wobei der Markt im Vergleich zu vorpandemischen Niveaus in allen Regionen über höher als erwartete Nachfrage auftrat. Das plötzliche Marktwachstum, das sich auf den Anstieg der CAGR widerspiegelt, ist auf das Wachstum des Marktes und die Nachfrage zurückzuführen, die auf das vor-pandemische Niveau zurückkehrt.
Der Ausbruch von Covid-19 gefährdetes Musik-Urheberrecht auf verschiedene Weise, einschließlich der Veränderung der Art und Weise, wie Musik produziert, geteilt und verkauft wird. Aufgrund von begrenzten oder gar keine Live -Shows für Musiker und Künstler hatten viele keine oder wenig Einkommensquelle, so dass eine Verschiebung, das Internet zu nutzen, um ihr Einkommen zu verdienen. Streaming -Dienste waren wichtiger als Sie sich vorstellen können, mit mehr Online -Konzerten und virtuellen Veranstaltungen. Darüber hinaus wirkte sich die Gesundheitskrise auf die Anwendung von Technologie in der Musikherstellung und -austausch sowie auf die Steigerung der Heimaufnahme sowie die Fernzucht aus. Obwohl diese Demokratisierung der Musikproduktion für den Künstler der neuen Generation neue Möglichkeiten schafft, schuf sie einige Probleme in der rechtlichen Front, einschließlich des Urheberrechts. Die Möglichkeit von Urheberrechtsverletzungen und Piraterie wuchs, als mehr Verbraucher Musik auf Online-Ziele hochgeladen, den wichtigsten Branchenbestandteilen und der Frage, wie die Definitionen von Gesetzen für den Schutz des Urheberrechts geändert werden müssen, um sie in einem internetzentrischen Kontext effektiver anzugehen.
Letzter Trend
"Music Modernization Act, um das Marktwachstum voranzutreiben"
Auf dem Markt gab es bemerkenswerte Entwicklungen, die das Potenzial haben, den Marktanteil des Musik -Urheberrechts zu steigern. Einer der Bestimmungen der MMA bezieht sich auf einen besseren Mechanismus, um die Transparenz und das Eigenkapital der Lizenzgebühr zu erhöhen, um den Songwriter für ihre Arbeit zu kompensieren. Auch für Musikdateien befasst sich das ACT mit dem Problem der Lizenzgebühren, die besser beansprucht als die aktuelle Situation. Diese Anpassung ist Teil einer größeren Erkenntnis, dass sich Urheberrechtsgesetze für die neue Welt entwickeln müssen, in der das Streaming schnell zur populären Art des Musikverbrauchs wird.
Kostenlose Probe anfordern um mehr über diesen Bericht zu erfahren.
Marktsegmentierung für Musik -Urheberrechte
Nach Typ
Basierend auf Typ kann der globale Markt in Lizenzgebühren (RF) und Rights Managed (RM) eingeteilt werden.
- Royalty Free (RF): Lizenzfreie Lizenzen ermöglichen es dem Benutzer, eine einmalige Auszahlung für einen Inhalt vorzunehmen, der umfasst; Musik, Bilder oder Videos, die verwendet werden sollen, ohne weitere Zahlungen für jede Nutzung zu leisten. Dieses Modell hat den Vorteil von Flexibilität und günstigem Preis. Somit werden viele unabhängige Schöpfer und Unternehmen von diesem Modell angezogen.
- Rights Managed (RM): Rechte verwaltete Lizenzierung ermöglicht es dem Benutzer, die Lizenzvereinbarung über die Verwendung von Material abhängig von den Faktoren wie dem Zeitpunkt, dem geografischen Gebrauchsbereich und den Projekten unter anderem zu tätigen und zu kaufen. Es stellt sicher, dass man nicht ausgenutzt wird und sie Schwierigkeiten haben, ihre Arbeit in sozialen Medien zu teilen, während jemand anderes davon profitiert, indem sie Geld daraus verdienen.
Durch Anwendung
Basierend auf der Anwendung kann der globale Markt in unabhängige und Majors eingeteilt werden.
- Independent (Indie) Labels: Indie -Labels sind die kleinen Label -Unternehmen, die keinen Zugang zu riesigen Mitteln haben, die von einem großen Musikunternehmen bereitgestellt werden. Sie betreffen sich hauptsächlich mit spezifischen Kategorien von Künstlern oder Produkten, und dies bringt Flexibilität bei der Definition der Karriere eines Künstlers. Unabhängige Unternehmen konzentrieren sich mehr auf die Entwicklung von Künstlern und betrachten eine langfristige Partnerschaft mit Musikern als wertvolles Ergebnis.
- Große Labels: Große Labels sind große Plattenfirmen, die seit langem in der Branche sind und große Macht haben, die die meisten von ihnen mit großen Befugnissen in Bezug auf Werbung, Vertrieb und Werbung ausgestattet sind. Sie nähern sich einem Portfolio von Musikern und Produzenten; Sie beeinflussen normalerweise die Mainstream -Musik und den Markt erheblich.
Marktdynamik
Antriebsfaktoren
"Digitales Streaming -Wachstum, um den Markt zu steigern"
Es gibt mehrere Elemente, die das Wachstum des Music Copyright -Marktes inspirieren. Die allgemeine Verfügbarkeit von Musik -Streaming -Diensten hat die Art und Weise verändert, wie Songs und Alben angehört werden, wodurch verbesserte Lizenzkonzepte erforderlich sind, insbesondere für die Urheberrechte, sodass die Darsteller einen angemessenen Betrag erhalten. Technologien in der Musikproduktion und -verteilung haben den Aufstieg ermöglicht Musikschöpfer und -verteilern, Musik zu produzieren und zu verteilen, die eine hohe Möglichkeit der Piraterie verursachen, und daher die Notwendigkeit geeigneter Urheberrechtsmodelle, um die Schöpfer zu schützen.
"Globalisierung der Musik zur Erweiterung des Marktes"
Mit Musik Globalisierung müssen sich internationale Märkte und ein anderes Rechtssystem angehen und daher die Notwendigkeit, Kopienrechte für die internationale Verwendung zu rechtfertigen, sowie andere rechtliche Rahmenbedingungen zu rechtfertigen, die Lizenzierung ermöglichen. Soziale Netzwerke wie Tiktok und Instagram mit ihren Inhalten generieren und teilen, in denen viele Stücke urheberrechtlich geschützte Musik verwenden, haben die Forderung nach transparenten Richtlinien und Lizenzplänen für Künstler erstellt, um die unbefugte Nutzung ihrer Arbeit zu bekämpfen und gleichzeitig die kreative Verwendung der Arbeit möglich zu halten.
Einstweiliger Faktor
"Verstoß und Piraterie, um das Marktwachstum möglicherweise zu behindern"
Das Phänomen des Teilens ermöglicht es verschiedenen nicht autorisierten Personen, Musik herunterzuladen, ohne die Künstler oder die Inhaber der Rechte für ihre Arbeit bezahlen zu müssen. Die Piraterie betrifft die Industrie finanziell, da viele Unternehmen durch Piraterie viele Gelder verlieren und das Vertrauen der Öffentlichkeit in das Urheberrechtssystem beschädigen. Dennoch ist es ein Anliegen vieler Künstler, insbesondere unabhängiger, berechnet, dass sie nicht von dem Streaming -Service und anderen ähnlichen digitalen Diensten bezahlt werden. Lizenzgebühren, die derzeit heute in Gebrauch sind, sind noch nicht garantieren, dass kleine Künstler viel Einnahmen garantieren, da sie den Eigentümern großer Rechte an die Eigentümer von großer Rechte neigten.
GELEGENHEIT
"Weiterentwicklung der Blockchain -Technologie, um Chancen für das Produkt auf dem Markt zu schaffen"
Daher können Künstler dezentrale Ledger in ein klares und effizientes System integrieren, um die Verwendung der Musik zu dokumentieren, die sie erstellen, ohne Angst zu haben, dass ihre Arbeit gestohlen wurde, und ohne sich Sorgen zu machen, dass sie für jeden Stream oder Download nicht bezahlt werden. Die Anwendung intelligenter Vertrag kann die Zahlung von Lizenzgebühren automatisieren und damit den Prozess vieler rechtlicher Fragen in Bezug auf Recht und Nutzung freigeben. Es könnte möglicherweise unabhängigen Künstlern helfen, die dieses zentralisierte Geschäft abwertet, einen höheren Prozentsatz der Kontrolle über ihre Stücke zu übernehmen und direkte Transaktionen mit den Verbrauchern zu erstellen, die einen höheren Einnahmen für sie bedeuten könnten. In gleicher Weise übernimmt die Branche diese Technologien, und dies eröffnet die Möglichkeiten für mehr Verteilung der Lizenzgebühren und eine bessere Lizenzierung.
HERAUSFORDERUNG
"Der Kampf um die Bekämpfung von Piraterie könnte eine potenzielle Herausforderung für die Verbraucher sein"
Wenn also Musik über Beiträge geteilt wird und mit Erlaubnis die benutzergenerierten Inhaltsplattformen erleichtert, die Musik zu kopieren, wodurch die Wahrscheinlichkeit von Urheberrechtsverletzungen erhöht wird. Sanktionen sind nach wie vor nicht ausreichend etabliert und daher bleibt die tatsächliche Verteidigung der Rechte der Künstler eine Herausforderung. Mit Hilfe der künstlichen I -Ntelligence -Technologie, wenn man Musik generieren oder nachahmen kann, kommt es zu einem umstrittenen Problem der Urheberrechtsgesetze. Es versteht sich von selbst, dass die Lösung für diese Themen eine der wichtigsten Herausforderungen für den Schutz des geistigen Eigentums der Schöpfer sein wird, um die Nachhaltigkeit der Musikindustrie in Zukunft aufrechtzuerhalten.
Kostenlose Probe anfordernum mehr über diesen Bericht zu erfahren.
Music Copyright Market Regionale Erkenntnisse
NORDAMERIKA
Nordamerika ist die am schnellsten wachsende Region in diesem Markt. Der US -amerikanische Musik -Urheberrechtsmarkt der Vereinigten Staaten hat aufgrund mehrerer Gründe exponentiell gewachsen. Das neue Musik -Modernisierungsgesetz hat seine Veränderungen mit dem Schwerpunkt auf Lizenzgebühren und Klarheit für Songwriter und Musiker gebracht. Außerdem gibt es eine wachsende Nachfrage nach Lizenzierung und Eigenkapitalvergütung als einflussreicher Anlass zur Sorge innerhalb des modernen Kontextes, was folglich die Diskurse über die Lizenzierungspraktiken unter spezifischem Bezug auf Inhalte beeinflusst, die von Benutzern in sozialen Medien generiert werden. In der Zwischenzeit werden andere Technologien wie Blockchain erfunden, um das Rechtemanagement und die Verfolgung der Musiknutzung zu verbessern.
EUROPA
Derzeit sind die Urheberrechte der europäischen Musik durch ziemlich strenge Regeln gekennzeichnet, die sich auf den Schutz der Rechte der Künstler und die richtige Vergütung auswirken. Der digitale Binnenmarkt der EU bringt ständig Urheberrechtsgesetze unter ihren Mitgliedern näher an einem einheitlichen System, das die Lizenzierung in der Gewerkschaft fördert und gleichzeitig einen besseren Zugang zu Musik bietet. Darüber hinaus sollen Maßnahmen wie die Copyright -Richtlinie der EU -Kommission auf die von den Plattformen eingeführten Schwierigkeiten reagieren und die Verteidigung der Autoren erhöhen. Darüber hinaus gab es einen erhöhten Druck auf grüne Praktiken in der Branche sowie gleiche Vergütungen für die Künstler.
ASIEN
Im asiatisch-pazifischen Raum entsteht das musikalische Urheberrecht im Hintergrund der Förderung der Digitalisierung und einer wachsenden Anzahl der Mittelklasse, die Zugang zu Musik haben. Japan und Südkorea sind bereits Pioniere bei der Umsetzung neuer Arten von Lizenzmodellen, während neu entwickelte Märkte vor dem Problem der Durchsetzung gegen Piraterie konfrontiert sind. Es kann festgestellt werden, dass dem Schutz der Rechte und der Schöpfung jedes Erfinders mehr Aufmerksamkeit geschenkt wird, was zu der verstärkten Unterstützung der staatlichen Institutionen im Bereich des Urheberrechts und der Ansammlung der Ressourcen, die auf die Förderung des Bewusstseins der fraglichen Schöpfer abzielen, verstärkt führt.
Hauptakteure der Branche
"Die wichtigsten Akteure der Branche, die den Markt durch Innovation und Markterweiterung prägen"
Die wichtigsten Akteure der Branche prägen den Markt für Musik des Urheberrechts durch strategische Innovation und Markterweiterung. Diese Unternehmen führen fortschrittliche Techniken und Prozesse ein, um die Qualität und Leistung ihres Angebots zu verbessern. Sie erweitern auch ihre Produktlinien um spezialisierte Variationen und richten sich an verschiedene Kundenpräferenzen. Darüber hinaus nutzen sie digitale Plattformen, um die Marktreichweite zu steigern und die Vertriebseffizienz zu verbessern. Durch die Investition in Forschung und Entwicklung, die Optimierung der Lieferkettenbetrieb und die Erforschung neuer regionaler Märkte treiben diese Akteure das Wachstum vor und setzen Trends innerhalb des Musik -Urheberrechts.
Liste der Top -Musik -Urheberrechtsunternehmen
- Audio Network Ltd [Großbritannien]
- Pond5 Inc [UK]
- Getty Images Inc [Großbritannien]
- Shutterstock Inc. [UK]
- Das Musikbett LLC [UK]
Schlüsselentwicklung der Branche
März 2024: SoundExchange hat auf dem Music Copyright Marketplace erhebliche Striche vor sich. Sie entwickelten kürzlich die Vertriebsplattform der SoundExchange Lizenzgebühren. Diese Plattform hilft bei der Verbesserung der Wirksamkeit und Erhöhung der Transparenz, indem Berichte über Lizenzgebühren von verschiedenen Streaming -Websites und Radiosendern vorgestellt werden. Mit den Mitteln einer nachfolgenden skalierten Datenanalyse hat SoundExchange bestrebt, die Zahlungstransparenz zu verbessern und die Lizenzverteilung für Künstler zu optimieren, die unter der mangelnden Prüfung angesichts neuer musikalischer Formate und Dienstleistungen gelitten haben.
Berichterstattung
Die SWOT -Analyse wird in dieser Arbeit auf hohem Niveau vorgestellt, und hilfreiche Empfehlungen zur weiteren Entwicklung des Marktes werden berücksichtigt. Dieses Papier nutzt die Möglichkeit, die Marktsegmente und mögliche Anwendungen zu überprüfen und zu diskutieren, die das Potenzial haben, das Marktwachstum in den zukünftigen Jahren zu beeinflussen. Die Arbeit verwendet beide, die Daten zum modernen Marktzustand und die Informationen über ihre Entwicklung, um die möglichen Entwicklungstrends zu identifizieren.
Das Musik -Urheberrecht mit besserer Portabilität wird voraussichtlich aufgrund besserer Einführungstrends der Verbraucher, zunehmenden Anwendungsgebieten und innovativen Produktentwicklungen hohe Wachstumsraten gewinnen. Es kann jedoch einige Probleme geben, wie zum Beispiel den Mangel an Rohstoffen oder höhere Preise für sie jedoch die zunehmende Beliebtheit spezialisierter Angebote und Tendenzen zur Verbesserung der Qualität des Marktes fördern. Alle von ihnen treten durch Technologie und innovative Strategien in den Entwicklungen sowie in der Lieferkette und des Marktes fort. Aufgrund der Veränderungen des Marktumfelds und der wachsenden Nachfrage nach Abwechslung hat das Music Copyright eine vielversprechende Entwicklung, da sie seine Anwendung ständig entwickelt und erweitert.
BERICHTSABDECKUNG | DETAILS |
---|---|
Marktwertgröße in |
US$ 35063.24 Millionin 2024 |
Marktwertgröße bis |
US$ 37892.04 Million bis 2033 |
Wachstumsrate |
CAGR von2.62% von 2024bis2033 |
Prognosezeitraum |
2033 |
Basisjahr |
2024 |
Verfügbare historische Daten |
2020-2023 |
Regionale Abdeckung |
Global |
Abgedeckte Segmente |
Typ und Anwendung |
-
Welcher Wert wird der Musik -Urheberrechtsmarkt bis 2033 erwartet?
Der Musik -Urheberrechtsmarkt wird voraussichtlich bis 2033 USD 37892,04 Mio. erreichen.
-
Welcher CAGR ist der Music Copyright -Markt, der bis 2033 erwartet wird?
Der Markt für Musik -Urheberrechte wird voraussichtlich bis 2033 eine CAGR von 2,62% aufweisen.
-
Was sind die treibenden Faktoren des Music Copyright -Marktes?
Digitales Streaming -Wachstum und Globalisierung von Musik sind einige der treibenden Faktoren des Marktes.
-
Was sind die wichtigsten Marktsegmente für Musik -Urheberrechte?
Die wichtigste Marktsegmentierung, die auf dem Typ basiert, ist der Music Copyright Market für Lizenzgebühren (RF) und Rechte verwaltet (RM). Basierend auf der Anwendung wird der Musik -Copyright -Markt als unabhängig und Majors eingestuft.