Musica Dimensione del mercato del Copyright, Share, Growth and Industry Analysis, per tipo (Royalty Free (RF) e Rights Managed (RM)), per industria a valle (indipendenti e major) e previsioni regionali a 2033

Panoramica del mercato del copyright musicale musicale

La dimensione del mercato del copyright della musica è stata stimata a 35063,24 milioni di USD nel 2024 e si prevede che crescerà da 35981,9 milioni di USD nel 2025 a 37892,04 milioni di USD entro il 2033. Il mercato CAGR (tasso di crescita) dovrebbe essere di circa il 2,62% durante il periodo previsto (2025 - 2033).

Il copyright della musica si riferisce alla protezione legale per i proprietari di composizioni, registrazioni e spettacoli di artisti. Tale protezione si estende a una varietà di oggetti, con melodie, testi, arrangiamenti e le stesse registrazioni del suono per consentire a coloro che creano il contenuto di avere la capacità di determinare come tale contenuto viene venduto, copiato e diffuso. Le leggi sul copyright differiscono da un paese all'altro, ma fondamentalmente danno all'autore, proprietario di una certa creazione il diritto di emettere il lavoro per le licenze, ricevere royalties per la loro creazione e proteggerlo dall'uso o dalla violazione non autorizzati.

È quindi equivalentemente importante per il copyright della musica anche lavorare non esclusivamente ai singoli creatori ma al commercio nel settore in termini di etichette discografiche, editori e servizi di streaming. Man mano che la tecnologia migliora e il consumo di musica si sposta maggiormente nel fronte digitale, il problema del copyright diventa complesso. Domande come la pirateria, il campionamento non autorizzato e la giusta quota di royalties sono rimaste una delle sfide di come i creatori di copyright incoraggiano l'uso della musica.

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Crisi globali che incidono sul mercato del copyright della musica - Impatto Covid -19

"L'industria del copyright musicale ha avuto un effetto positivo a causa della maggiore condivisione della musica online durante la pandemica Covid-19"

La pandemia globale di Covid-19 è stata senza precedenti e sbalorditive, con il mercato che ha una domanda più alta del atteso in tutte le regioni rispetto ai livelli pre-pandemici. L'improvvisa crescita del mercato riflessa dall'aumento del CAGR è attribuibile alla crescita del mercato e alla domanda che ritorna a livelli pre-pandemici.

Il breakout della musica in via di estinzione Covid-19 Copyright in vari modi, incluso il cambiamento del modo in cui la musica viene prodotta, condivisa e venduta. A causa di spettacoli dal vivo limitati o nulli per musicisti e artisti, molti sono rimasti senza o poca fonte di reddito, quindi un passaggio per usare Internet per guadagnare il loro reddito. I servizi di streaming erano più importanti di quanto tu possa immaginare, con più concerti online ed eventi virtuali lanciati. Inoltre, la crisi sanitaria ha influito sull'applicazione della tecnologia nella produzione e nella condivisione della musica, nonché in aumento della registrazione domestica e della collaborazione remota. Sebbene questa democratizzazione della produzione musicale abbia creato nuove possibilità per l'artista di nuova generazione, ha creato alcuni problemi sul fronte legale, incluso il copyright. La possibilità di violazione del copyright e pirateria è cresciuta quando più consumatori caricarono musica su destinazioni online, spiega ai componenti chiave del settore e come le definizioni di leggi che regolano la protezione del copyright potrebbero dover essere modificate per affrontarle in modo più efficace in un contesto incentrato su Internet.

Ultima tendenza

"Atto di modernizzazione della musica per guidare la crescita del mercato"

Ci sono stati notevoli sviluppi sul mercato che hanno il potenziale per aumentare la quota di mercato del copyright musicale. Una delle disposizioni dell'MMA si riferisce a un meccanismo migliore per aumentare la trasparenza e l'equità delle royalty al fine di compensare il cantautore per il loro lavoro. Anche per i file musicali, l'atto affronta il problema delle royalty che non sono reclamate meglio della situazione attuale. Questo adattamento fa parte di una più ampia consapevolezza che le leggi sul copyright devono evolversi nel nuovo mondo in cui lo streaming sta rapidamente diventando il modo popolare per consumare musica.

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Segmentazione del mercato del copyright di musica

Per tipo

Sulla base del tipo, il mercato globale può essere classificato in Royalty Free (RF) e RATTIS GESTED (RM).

• Royalty Free (RF): le licenze Royalty-Free consentono all'utente di effettuare un pagamento unico per un contenuto che include; Musica, immagini o video da utilizzare senza effettuare ulteriori pagamenti su ciascun utilizzo. Questo modello ha il vantaggio della flessibilità e del prezzo economico; Quindi molti creatori e aziende indipendenti sono attratti da questo modello.

• Diritti gestiti (RM): le licenze gestite dai diritti consentono all'utente di dover effettuare transazioni e acquistare l'accordo di licenza sull'uso del materiale a seconda di fattori come il tempo, l'area di utilizzo geografica e i progetti tra le altre condizioni. Si assicura che uno non sia sfruttato e debbano lottare per condividere il loro lavoro sui social media mentre qualcun altro ne trai beneficio facendo soldi.

Per applicazione

Sulla base dell'applicazione, il mercato globale può essere classificato in indipendente e major.

• Etichette indipendenti (indie): le etichette indie sono le piccole società di etichette che non hanno accesso a enormi fondi forniti da una grande azienda musicale. Si riguardano principalmente se stessi per categorie specifiche di artisti o prodotti e questo comporta flessibilità quando si definiscono la carriera di un artista. Le aziende indipendenti si concentrano maggiormente sullo sviluppo di artisti e considerano una partnership a lungo termine con i musicisti un risultato prezioso.

• Le principali etichette: le principali etichette sono grandi case discografiche che sono state nel settore per molto tempo e detengono grande potere che la maggior parte di esse sono dotate di enormi poteri nella pubblicità, nella distribuzione e nella pubblicità. Si avvicinano a un portafoglio di musicisti e produttori; Di solito hanno un impatto sulla musica e sul mercato tradizionali principalmente.

Dinamiche di mercato

Fattori di guida

"Crescita dello streaming digitale per aumentare il mercato"

Esistono diversi elementi che ispirano la crescita del mercato del copyright della musica. La disponibilità generale dei servizi di streaming musicale ha cambiato il modo in cui le canzoni e gli album vengono ascoltati, il che richiede un miglioramento dei concetti di licenza, in particolare per i diritti d'autore, in modo che gli artisti vengano pagati un importo equo. Le tecnologie nella produzione e nella distribuzione della musica hanno un progresso consente ai creatori e ai distributori di musica di produrre e distribuire musica causando un'alta possibilità di pirateria e quindi la necessità di modelli di copyright adeguati per proteggere i creatori.

"Globalizzazione della musica per espandere il mercato"

Con la globalizzazione della musica, è necessario avvicinare i mercati internazionali e un altro sistema di diritto e quindi la necessità di giustificare i diritti di copia per l'uso internazionale, nonché altri quadri legali che consentono le licenze. I social network come Tiktok e Instagram con i loro contenuti generano e condividono in cui molti pezzi usano la musica protetta da copyright hanno creato la domanda di linee guida trasparenti e piani di licenza per gli artisti per combattere l'uso non autorizzato del loro lavoro mantenendo possibile l'utilizzo creativo del lavoro.

Fattore restrittivo

"Violazione e pirateria per impedire potenzialmente la crescita del mercato"

Il fenomeno della condivisione consente a diverse persone non autorizzate di scaricare musica senza dover pagare gli artisti o i detentori dei diritti per il loro lavoro. La pirateria colpisce finanziariamente il settore poiché molte aziende perdono molti soldi attraverso la pirateria danneggiando quindi la fiducia del pubblico nel sistema di copyright. Tuttavia, è una preoccupazione per molti artisti, in particolare quelli indipendenti, accusano di non essere pagati in modo equo dal servizio di streaming e da altri servizi digitali simili. Le strutture di royalty che sono attualmente in uso oggi sono ancora, potrebbero non garantire ai piccoli artisti molti guadagni poiché sono inclinate verso i proprietari di grandi diritti.

OPPORTUNITÀ

"Avanzamento della tecnologia blockchain per creare opportunità per il prodotto sul mercato"

Pertanto, gli artisti sono in grado di integrare i registri decentralizzati in un sistema chiaro ed efficiente per documentare l'utilizzo della musica che creano senza timore di rubare il loro lavoro e senza preoccuparsi che non vengano pagati il ​​dovuto per ogni flusso o download. L'applicazione del contratto intelligente può automatizzare il pagamento dei royalties, quindi liberare il processo di molte questioni legali riguardanti il ​​diritto e l'utilizzo. Potrebbe potenzialmente aiutare gli artisti indipendenti, che questa impresa centralizzata svaluta, a prendere una percentuale più elevata di controllo sui loro pezzi, stabilendo transazioni dirette con i consumatori, il che potrebbe significare entrate più elevate per loro. Nella stessa nota, l'industria sta adottando queste tecnologie e questo apre opportunità per una più distribuzione delle royalties e una migliore licenza.

SFIDA

"Lottare per combattere la pirateria potrebbe essere una potenziale sfida per i consumatori"

Quindi, quando la musica viene condivisa tra i post e con l'autorizzazione, le piattaforme di contenuti generate dall'utente rendono più facile copiare la musica aumentando così le possibilità di violazione dei copyright. Le sanzioni non sono ancora sufficientemente stabilite e quindi la difesa effettiva dei diritti degli artisti rimane difficile. Tuttavia, con l'aiuto della tecnologia artificiale che si può generare o imitare la musica, viene fornito con esso una questione controversa delle leggi sul copyright. Inutile dire che la soluzione a questi problemi sarà una delle sfide chiave per proteggere la proprietà intellettuale dei creatori al fine di mantenere la sostenibilità del settore musicale in futuro.

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Music Copyright Market Regional Insights

AMERICA DEL NORD

Il Nord America è la regione in più rapida crescita in questo mercato. Il mercato del copyright della musica degli Stati Uniti è cresciuto esponenzialmente a causa di molteplici ragioni. Il nuovo Act Music Modernization Act ha portato i suoi cambiamenti incentrati sulle distribuzioni delle royalty e sulla chiarezza per cantautori e musicisti. Inoltre, vi è una crescente domanda di licenze e compensazione azionaria è emersa come un punto di preoccupazione influente nel contesto moderno, influenzando di conseguenza i discorsi sulle pratiche di licenza con riferimento specifico ai contenuti generati dagli utenti sui social media. Nel frattempo vengono inventate altre tecnologie come Blockchain per migliorare la gestione dei diritti e il monitoraggio dell'utilizzo della musica.

EUROPA

Attualmente, i diritti d'autore della musica europea sono contrassegnati da regole piuttosto rigorose orientate alla protezione dei diritti degli artisti e alla corretta remunerazione. Il mercato unico digitale dell'UE avvicina costantemente le leggi sul copyright tra i suoi membri più vicini a un sistema unificato che promuove le licenze in tutto il sindacato, offrendo al contempo un migliore accesso alla musica. Inoltre, azioni come la direttiva sul copyright della Commissione europea dell'UE hanno lo scopo di rispondere alle difficoltà introdotte dalle piattaforme e aumentare la difesa degli autori. Inoltre, vi è stata una maggiore pressione verso le pratiche verdi nel settore, oltre a pari remunerazioni per gli artisti.

ASIA

Nella regione Asia-Pacifico, il copyright musicale sorge sullo sfondo del progresso della digitalizzazione e un numero crescente di classe media che hanno accesso alla musica. Il Giappone e la Corea del Sud sono già pionieri nell'attuazione di nuovi tipi di modelli di licenza, mentre i nuovi mercati sviluppati affrontano il problema dell'applicazione contro la pirateria. Si può affermare che viene prestata maggiore attenzione alla protezione dei diritti di ogni inventore al lavoro e alla creazione, che a sua volta porta all'aumento del sostegno legislativo delle istituzioni governative nella sfera del copyright e dell'accumulo delle risorse volte alla promozione della consapevolezza dei creatori in questione.

Giocatori del settore chiave

"Giochi chiave del settore che modellano il mercato attraverso l'innovazione e l'espansione del mercato"

I principali attori del settore stanno modellando il mercato del copyright musicale attraverso l'innovazione strategica ed l'espansione del mercato. Queste aziende stanno introducendo tecniche e processi avanzati per migliorare la qualità e le prestazioni delle loro offerte. Stanno inoltre ampliando le loro linee di prodotti per includere variazioni specializzate, per le diverse preferenze dei clienti. Inoltre, stanno sfruttando le piattaforme digitali per aumentare la portata del mercato e migliorare l'efficienza della distribuzione. Investendo in ricerca e sviluppo, ottimizzando le operazioni della catena di approvvigionamento ed esplorando nuovi mercati regionali, questi giocatori stanno guidando la crescita e stabiliscono le tendenze all'interno del copyright musicale.

Elenco delle migliori compagnie di copyright

• Audio Network Ltd [U.K.]
• Pond5 Inc [Regno Unito]
• Getty Images Inc [Regno Unito]
• Shutterstock Inc. [Regno Unito]
• The Music Bed LLC [Regno Unito]

Sviluppo chiave del settore

Marzo 2024: SoundExchange ha fatto sventure significative nel mercato del copyright musicale. Di recente hanno sviluppato la piattaforma di distribuzione dei royalties SoundExchange. Questa piattaforma aiuta a migliorare l'efficacia e l'aumento della trasparenza presentando rapporti di ricevute di royalty da diversi siti di streaming e stazioni radio. Attraverso i mezzi di una successiva analisi dei dati in scala, SoundExchange ha cercato di migliorare la trasparenza dei pagamenti e ottimizzare la distribuzione delle royalty per gli artisti che hanno sofferto della sua mancanza di controllo di fronte a nuovi formati e servizi musicali.

Copertura dei rapporti

L'analisi SWOT è presentata in questo lavoro ad alto livello e vengono prese in considerazione utili raccomandazioni sull'ulteriore evoluzione del mercato. Questo documento coglie l'occasione per rivedere e discutere i segmenti di mercato e possibili applicazioni che hanno il potenziale per influenzare la crescita del mercato negli anni futuri. Il lavoro utilizza entrambi, i dati relativi allo stato moderno del mercato e alle informazioni sulla sua evoluzione per identificare le possibili tendenze di sviluppo.

Il copyright musicale con una migliore portabilità dovrebbe ottenere alti tassi di crescita a causa di migliori tendenze di adozione dei consumatori, aumento delle aree di applicazione e sviluppi di prodotti più innovativi. Tuttavia, potrebbero esserci alcuni problemi come, ad esempio, la carenza di materie prime o prezzi più elevati per loro, tuttavia, la crescente popolarità di offerte e tendenze specializzate per migliorare la qualità favoriscono la crescita del mercato. Tutti stanno progredendo attraverso la tecnologia e le strategie innovative negli sviluppi, nonché nella catena di approvvigionamento e nel mercato. A causa dei cambiamenti nell'ambiente di mercato e della crescente domanda di varietà, il copyright musicale ha uno sviluppo promettente poiché sviluppa costantemente ed espande la sua applicazione.